风筝影视
风筝影视
老李从抽屉里翻出那台旧顿痴机，吹了吹灰。屏幕亮起的瞬间，他仿佛又回到了十年前的河堤——儿子拽着线轴疯跑，那只燕子风筝在风里歪歪扭扭，却怎么也飞不高。镜头晃得厉害，夹杂着孩子咯咯的笑声和呼呼的风响。如今儿子在外地工作，这模糊晃动的影像，倒成了他反复咀嚼的宝贝。
你说奇不怪？咱们现在看剧、看电影，画质清晰到能数清演员睫毛，可心里那份触动，有时反而淡了。我倒觉得，好的影视作品，就像放风筝。那根线，得攥在观众自己手里。
这话怎么说呢？你看啊，风筝要飞起来，离不开叁样：好风、长线，还有那个恰当的放手时机。对应到影视创作里，这“好风”就是时代的气韵，是能让大家伙儿心里跟着一颤的真情实感。前阵子有部小成本剧，讲的是老街坊的日常拌嘴、家长里短，没什么惊天动地的大事。可偏偏火得一塌糊涂。为啥？因为它拍出了咱们楼道里、饭桌上都有的那股子烟火气，演员说的台词，就像隔壁王婶会叨叨的话。这风，接上了地气，风筝自然就能借上力。
再说那根“长线”。这线，就是故事里留给观众的那点琢磨空间。现在有些片子，生怕你看不懂，把每个人的心思、每件事的缘由，掰开了揉碎了，用台词直接喂到你嘴边。看是看明白了，可味儿也没了。好比吃一道菜，食材本身挺好，但厨师把油盐酱醋全给你调到一个极端，反而尝不出食材的本味了。高明的叙事，懂得留白。一个意味深长的眼神，一段欲言又止的沉默，一处看似闲笔的空镜……就像风筝线放出去一截，把理解和想象的空间交给观众。让你看完之后，心里头还惦记着，琢磨着，甚至和家里人争上两句“他最后到底会不会回来？”这种参与感，才是看片子最大的乐趣之一。
说到这儿，就不得不提那个核心了——情感共鸣。这是牵着风筝，也牵着观众心的那根主轴。技术再炫，特效再炸，如果故事进不了人的心坎，那就像一只华丽却笨重的风筝，材料堆得足，可就是飞不起来。真正的共鸣，往往来自最朴素的瞬间。可能是《活着》里福贵牵着老牛远去的背影，也可能是《饮食男女》里一家人每周雷打不动的那桌晚饭。它不一定是嚎啕大哭，更多时候，是心里“咯噔”一下，或是长长地叹出一口气。觉得那里头的人，好像也有自己的一点影子。
有时候我在想，咱们观众和作品之间的关系，挺像在广场上看风筝。满天风筝，花花绿绿。有的造型新奇，引人惊呼；有的飞得极高，成了一个小点。但最终让你驻足良久，甚至勾起自己回忆的，未必是最高最远的那只。可能是它飞行的姿态特别稳当，可能是那颜色让你想起童年，也可能，仅仅是牵着它的那个孩子，脸上有种全神贯注的、发着光的快乐。
影视行当发展快，新技术、新概念层出不穷，像是不断给风筝换上更轻的骨架、更炫的蒙面。这当然是好事。但无论怎么变，那只风筝要想真正翱翔在人们心灵的天空里，终究离不开大地的牵引，和那根名为“共情”的、看不见的线。老李擦干净顿痴，把那段视频存到了云端。他想，等儿子过年回来，一起再看看。画质是过时了，但里头的东西，好像从不过时。
风又起了。不知此时此刻，又有多少新的故事，正像风筝一样，被小心地送入空中，等待着与地上某道目光相遇呢？