朝鲜电影三 片
朝鲜电影叁片
提起朝鲜电影,许多人脑子里可能立刻冒出些模糊的印象。是气势恢宏的团体操背景?还是黑白画面里斗志昂扬的工人形象?说真的,咱们大多数人接触到的朝鲜电影,可能就零零星星那么几部,还往往带着厚厚的“译制腔”。可你知道吗,就凭这为数不多的“叁片”——我这里说的“叁片”不是确数,是形容那种稀少、珍贵、能窥见一斑的感觉——居然也能拼凑出些挺有意思的图景。
我最早有印象的一部,大概是《卖花姑娘》。那时候年纪小,在老旧电视上看的,情节记不全了,但那个旋律和悲情氛围,愣是扎在了记忆里。花妮一家的遭遇,哭戏特别多,演员的表演方式很直接,情感扑面而来,不给你留什么含蓄的余地。现在想想,这种直抒胸臆、善恶分明的叙事,恰恰是它的特点。你看电影里,苦难归苦难,但希望和方向始终是明确的,就像乌云镶着金边,你知道光一定会来。这种“革命浪漫主义”的基调,几乎成了后来许多作品的底色。
后来有机会看到另一类,像《无名英雄》。嚯,那可是个大系列,讲的是谍战故事。情节的紧张感是有的,主角深入敌后,智勇双全。你会发现,它的镜头语言和节奏,有它自己的一套逻辑。人物塑造上,英雄的形象近乎完美,意志如钢铁,对信念的忠诚超越一切。看的时候,你会不自觉地被那种纯粹的精神力量吸引,虽然你知道那是高度提炼和理想化的。这种对“主体思想”的贯彻,是它最核心的叙事动力。电影里的一切——爱情、亲情、个人安危——都得为这个更高的信念让路。你说它简单吗?从某种角度看是挺纯粹的;你说它复杂吗?它内在的那套价值体系,又确实和我们常见的商业片大不一样。
再说到一些更近代点的,比如音乐电影《红楼梦》。这就有意思了,它改编自我们的古典名着。演员的造型、唱腔,完全是朝鲜民族歌剧的样式。你能看到他们如何消化和转译外来文化,把它纳入自己的艺术框架里。布景华丽,演唱投入,是一种独特的、混合的审美体验。看这个,你就不再仅仅关注情节,而是会琢磨:他们是怎么理解宝玉和黛玉的?这种理解方式,背后又是什么?
所以你看,就这么寥寥“叁片”,风格还挺不一样。有苦情催泪的,有紧张悬疑的,还有古典新编的。但它们的内核,似乎又有一条线串着。这条线就是对国家意志、集体精神和领袖指引的颂扬。电影里很少有多义性的探讨,人物的困境往往来自外部敌人或旧社会的压迫,而解决之道则指向明确的信仰和奉献。这或许就是它最大的特点,也是它最容易被记住的地方。
当然,咱们看这些电影,心态也得摆正。你不能用看好莱坞大片或者欧洲艺术片的眼光去要求它。它的生产目的、观看环境、所要达成的社会功能,都完全不同。它更像是一扇特别的窗,透过这扇窗,你看到的不是一个完整的电影工业,而是一种独特的、高度一体化的文艺表达。它的纯粹性,恰恰构成了它的稀缺性。对于我们这些外面的观众来说,看个新鲜,看个不同,思考一下电影除了娱乐和商业之外,还能承载多么沉重的使命,也就够了。毕竟,电影的世界,本就该是五花八门的,对吧?