色自拍12
色自拍12
手机“咔嚓”一声，屏幕定格下此刻的我。这大概是我这个月第十二张自拍了，顺手就标了个“12”存在相册里。翻翻前面那十一张，光线、角度、表情，好像总差那么点意思。你说奇怪不？明明拍的是自己，怎么反而有点不认识镜头里那个人了。
自拍这件事，早就成了咱们生活里最寻常不过的一个动作。等车时、吃饭前、看到好风景，第一反应就是掏出手机，找找角度。可不知道你有没有这种感觉，有时候拍着拍着，心里会冒出点别的念头。比如，这张脸是不是该磨个皮？那个背景要不要虚化一下？甚至，这个笑容是不是够“标准”？我们对着那个小小的前置镜头，摆弄着自己，好像不只是为了记录，更像是在精心“制作”一个自己。
这就牵扯到一个挺核心的词了：自我呈现。咱们现在发的每一张自拍，很少是真正即兴的、粗糙的。它经过挑选，带着我们想传达的某种信息——我今天过得不错，我挺喜欢这个地方，或者，我状态很好。这种呈现本身没错，算是社交的一部分。但怕就怕，我们太过于投入这种“制作”，以至于分不清，哪个是镜头前需要的样子，哪个是放下手机后真实的、松弛的自己。
我盯着这张“色自拍12”，这里的“色”，早就不单指颜色了。它是画面的色调，是光影的氛围，更是照片透出的那股子“气色”和“神色”。我们调滤镜、选特效，不就是在调整这种“色”吗？让脸色更红润，让天空更湛蓝，让整个画面都符合心里那个“理想型”。这个过程，说好听点是创作，说直白点，有时候像一场自己跟自己玩的“视觉修饰”。
修图软件功能越来越强大，轻轻一划，瑕疵没了，轮廓清晰了，眼睛也更有神了。技术带来便利，也悄悄抬高了门槛。好像不发一张经过精心打理的照片，就有点“不合时宜”。我们习惯了看到完美无瑕的影像，无论是别人的还是自己的，久而久之，对真实生活中那些正常的毛孔、细微的纹路、偶尔的疲惫，反而觉得陌生，甚至难以接受了。
这又引出了另一个关键点：视觉认同。我们通过反复观看和发布这些修饰过的自拍，来确认自己“应该”是什么样子。别人的点赞和评论，强化了这种认同。好像只有被点赞的那个“版本”的自己，才是被接纳、被喜欢的。这其实挺累的，就像一直在扮演一个更上镜的角色，却忘了卸妆后那张普通但舒服的脸，也同样珍贵。
所以我在想，或许在“色自拍13”的时候，我可以试试不一样的东西。比如，就留住早上刚起床那点惺忪的睡眼，或者运动后满脸通红、头发凌乱的样子。不刻意找角度，也不急着打开修图软件。让照片里的“色”，就是当下真实的肤色、环境的原色、心情的底色。这种真实记录，可能比任何精致的修饰都更有力量，因为它连接的是那个活生生的、有温度的瞬间，而不是一个被滤镜统一过的模板。
自拍本身是个好东西，它让我们能随时捕捉生活。但或许，我们可以拿回更多主动权。不是“为拍而拍”，不是为了凑齐九宫格，而是真的因为那一刻值得留存。镜头可以是眼睛的延伸，而不是一副美化现实的眼镜。下次举起手机时，或许可以少想一点“这样拍好不好看”，多问一句“我是不是真的想记住这个瞬间”。
那张“色自拍12”还留在手机里，我没有删掉它。它代表着一个阶段，一种对“完美成像”的追求。而接下来的“13”、“14”会是什么样子，我还没想好。但我知道，按下快门的那个决定，应该更多地交还给当下的感受，而不是交给某种看不见的“标准”。毕竟，生活本身的成色，可比任何滤镜都要丰富得多，也生动得多，你说呢？