好看的叁老港片
好看的叁部老港片
现在打开视频网站，片子多到眼花缭乱，可手指划拉半天，最后还是点开了那几部看了不知多少遍的老港片。你说怪不怪？那些画质可能有点模糊，特效今天看甚至有些粗糙，可味道就是正，像一碗熬足火候的例汤，喝下去浑身舒坦。今天，咱就随便聊聊我心里头，特别“好看”的叁部老港片。这个“好看”，不止是眼睛过瘾，更是心里头那份惦记。
头一部，得是《英雄本色》。1986年的片子了，现在看，依然是胸口发烫。小马哥，这个名字一出来，多少画面就往眼前涌：他用美钞点烟，一瘸一拐地去捡地上的盒饭，在码头对着狄龙喊：“我不是想证明我了不起，我是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来！”这话现在听着，还有点中二，可配上那时的吴宇森、周润发，就是一股子憋到极致、非要炸出来的气。电影里子弹横飞，白鸽乱舞，可内核却是最传统的江湖义气，是男人之间那种笨拙又滚烫的情感。它好看，就好看在那股不管不顾的浪漫英雄气，哪怕落魄到擦车，骨子里的骄傲也不肯倒。这种劲儿，后来好像很少见了。
再来说一部不一样的，《甜蜜蜜》。1996年陈可辛拍的，讲的是两个内地来的年轻人，李翘和黎小军，在香港相遇的故事。这片子没什么刀光剑影，背景是匆匆忙忙的移民潮和市井生活。张曼玉坐在黎明的自行车后座上晃着腿，哼着邓丽君的歌，那个画面，成了多少人心里的经典。它的好看，是绵密的生活质感。两个孤独的人，在异乡互相取暖，又因为现实一次次错过。最后纽约街头，电视机里传来邓丽君去世的消息，两人蓦然回首……那一刻，时代洪流与个人命运轻轻一碰，所有岁月的滋味都涌上心头。它拍出了大时代里小人物的漂泊与依存，那种情感，放今天依然能扎到你心里去。
聊到香港电影，有一类片子绕不开，就是那些天马行空的武侠世界。这里我想提一提《新龙门客栈》。大漠孤烟，黄沙漫天，一家黑店，几股势力，各怀鬼胎。张曼玉演的金镶玉，风骚入骨又狠辣精明，一句“凡是不正眼看我金镶玉的，肯定不是男人”，简直把角色刻进了骨头里。梁家辉的周淮安，沉稳儒雅；林青霞的邱莫言，英气凛然。这部电影的好看，在于它把江湖的险恶、人性的算计、短暂的情义，全都塞进了大漠里这间小小的客栈。打斗干净利落，人物个个鲜活，尤其是那种在逼仄空间里张力拉满的戏剧冲突，看得人屏住呼吸。它建构了一个可信又写意的江湖，至今仍是武侠片的一座高峰。
为什么老是回头找这些老片子看？我想，除了片子本身扎实，可能还因为它们都带着一股强烈的“港味”。这种味道，是市井的烟火气，是草根的拼搏心，是东西方文化碰撞出的独特节奏。它不刻意高雅，却自生魅力；它商业，却常常在类型片里包裹着真挚的情感和对社会的观察。老港片里那种蓬勃的生命力，那种不管条件多有限也要把戏做足的劲儿，现在想起来，都觉得难得。
当然，好看的远不止这叁部。《东邪西毒》的哲思，《枪火》的冷峻，《功夫》的狂欢……每部都有自己的光影世界。它们像一盒封装完好的旧时光，每次打开，都能闻到不一样的味道。电影技术一直在进步，可有些味道，似乎就定格在了那个特定的年代。或许，我们反复看的，不只是电影，也是自己曾经被它们打动过的那个瞬间吧。