莱芜海选场子,莱芜选拔活动现场实况
舞台上的年轻人握着话筒，指尖微微发白。他清了清嗓子，目光在评委席和空荡荡的观众席间来回移动。这是莱芜海选场子最寻常的午后，阳光透过窗帘缝隙在地板上切出锐利的几何图形。
台下坐着叁位评委。最左边穿着深灰色夹克的是当地文化馆的李老师，他手里那支钢笔已经在报名表上停留了整整五分钟。中间那位女士时不时在笔记本上写几个字，纸页摩擦的沙沙声成为现场唯一的背景音。
每个梦想都值得被听见
“下一位是从济南专程赶来的选手。”工作人员轻声提醒。那是个留着短发的小姑娘，抱着吉他走到舞台中央，调整了好几次立麦的高度。她突然不好意思地笑了：“其实我昨晚一整夜没睡着。”
这句话打破了场子里略显凝重的气氛。评委们不约而同地露出理解的表情，李老师甚至往前倾了倾身子：“没关系，你就当我们是你家院子里的那棵树。”女孩点点头，手指轻轻拨动了琴弦。
说来也怪，当第一个音符响起，她整个人就像被注入了不同的能量。刚才的紧张不见了，取而代之的是闭着眼睛的沉浸。这首歌是她自己写的，讲述的是奶奶家后面的那片枣树林。歌词里有这么一句：“十月的风穿过枝桠，把阳光筛成金币洒在地上。”
演唱结束后的寂静很特别，不是空荡荡的，而是饱满的。就像暴雨来临前空气里积蓄的水汽，沉甸甸地悬在那里。中间的评委女士最先开口：“你让我们看见了那片枣林。”这句话比任何技术性的点评都让人感动。
这样的场景在莱芜选拔活动现场实况中反复出现。有个小伙子唱完歌后，主动说起自己是在菜市场帮父母卖豆腐的，每天凌晨叁点起床。他说站在这里唱歌，是他二十年来做过最大胆的事。说这些时，他不好意思地搓着手指，但眼神明亮。
也许正是这些真实的生活细节，让整个选拔活动有了温度。评委们听着每个人的故事，时而微笑，时而陷入短暂的沉默。他们面前摆着评分标准，但有些东西显然是那些表格无法衡量的。
下午四点左右，场子里来了位特别的参赛者。那是位四十多岁的大叔，穿着洗得发白的工装，手里拿着自己做的板胡。他说这是跟村里老艺人学的，现在年轻人都不愿意碰这些了。
当他开始演奏，整个空间仿佛被带到了另一个时代。琴声苍凉而悠远，像是从很深的地方生长出来的。他闭着眼睛，身体随着旋律轻轻摇晃，完全沉浸在音乐的世界里。演奏完毕，他不好意思地说：“这曲子叫《沂蒙山小调》，是我师父的师父传下来的。”
李老师摘下眼镜，慢慢擦拭着镜片。这个简单的动作持续了比平时更长的时间。“谢谢你，”他最后说，“让我们听到了这样的声音。”
窗外，天色渐渐暗下来。场子里的灯亮了，在每个人脸上投下柔和的光晕。工作人员轻手轻脚地更换着矿泉水，生怕打扰这来之不易的氛围。等待区的选手们不再紧张地默唱，而是叁叁两两地低声交谈，像是形成了某种默契的共同体。
有个细节很有意思：每当一位选手表演结束，无论表现如何，等待区都会响起真诚的掌声。这不是礼节性的，你能听出其中的差别——它们参差不齐，带着温度，像是彼此之间的鼓励和认可。
夜幕降临时，今天的选拔告一段落。工作人员开始整理器材，折迭椅相互碰撞发出清脆的响声。选手们陆续离开，有些人互相留下了联系方式，约定以后一起练习。
场子渐渐空了下来，只有舞台上的灯光还亮着，照着一尘不染的地板。明天，这里又将迎来新的一批追梦人，继续上演属于他们的莱芜海选场子故事。而今天的这些瞬间，已经变成种子，埋在每个人心里。